NEW ATLANTIS

SUPPORTO: VINYL LABEL: OSTGUT TON ARTISTA: EFDEMIN
NEW ATLANTIS
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Categoria: Experimental/Electronic

"Good Winds"
"New Atlantis"
"A Land Unknown"
"The Sound House"

TECHNO !!!VINYL 2X12"!!!

NUM.CAT. OSTGUTLP31

TRACKLIST:
A1: Oh, Lovely Appearance Of Death
A2: Good Winds
B1: New Atlantis
C1: At The Stranger's House
C2: A Land Unknown
C3: Temple
D1: Black Sun
D2: The Sound House


Oh, lovely appearance of death, No sight upon earth is so fair; Not all the gay pageants that breathe, Can with a dead body compare.

- Charles Wesley, A Funeral Hymn for a Believer, 1780

So begins New Atlantis, the fourth full-length album by longtime Berghain resident Efdemin aka Phillip Sollmann. The words, sung by 60s California art icon William T. Wiley and embedded in glowing drone swells, set an otherworldly tone for Sollmann's first solo release on Ostgut Ton. Over eight tracks, New Atlantis oscillates between fast, kaleidoscopic techno, multilayered drones and acoustic instrumentation, fusing for the first time Sollmann's deep dancefloor productions as Efdemin with his sound art and experimental music projects. The latter include 2017's Harry Partch- inspired Monophonie performance and 2018's Panama / Suez EP with Oren Ambarchi and Konrad Sprenger. Long drawn to utopian musical traditions, Sollmann took inspiration for New Atlantis from Francis Bacon's unfinished 17th century novel of the same name, which describes a fictional island devoted to social progress through the synthesis of art, science, technology and fashion. In the story, Bacon imagines futuristic 'sound houses', which contain musical instruments capable of recreating the entirety of the sounds of the universe; a 400-year-old prophesy of today's digital sonic reality. Through Sollmann's lens, Bacon's vision ebbs and flows over 50 minutes in varying speeds and colors, emerging as a tapestry of different utopian musical traditions - through billowing synth lines, early Detroit techno, resonant wooden percussion, trance, droning organs, dulcimer, electric guitars, hurdy-gurdy, just intonation, poetry, hymns and murmuring voices. Sometimes they merge into epic, rhythmic journeys like the 14-minute long title track; other times they appear as a briefly open sound portal ('Temple'), or in the forlorn human voice on 'Oh, Lovely Appearance Of Death', calling to be freed from jail of the human body and pass into the afterlife. Like previous Efdemin albums on Dial, New Atlantis veers off the techno path to explore other musical territory. Here however, Sollmann occasionally abandons the club entirely, returning only to push its boundaries with other instruments, mythologies and psychedelic story telling.

Oh, lovely appearance of death, No sight upon earth is so fair; Not all the gay pageants that breathe, Can with a dead body compare.

- Charles Wesley, A Funeral Hymn for a Believer, 1780

So beginnt New Atlantis, das vierte Studioalbum des langja¨hrigen Berghain-Residents Efdemin alias Phillip Sollmann. Jene Worte, gesungen von der amerikanischen 60er-Kunstikone William T. Wiley und eingebettet in glu¨hend schwellende Drones, setzen einen ga¨nzlich anderweltlichen Ton fu¨r Sollmanns erste Solovero¨ffentlichung auf Ostgut Ton. Im Lauf von acht Stu¨cken oszilliert New Atlantis zwischen schnellem, kaleidoskopischen Techno, vielschichtigen Drones und akustischer Instrumentierung. Erstmals verschmilzt Sollmann die deepen Dancefloor-Modulierungen seines Alter Egos Efdemin mit den Klangkunst- und experimentellen Musikprojekten unter seinem bu¨rgerlichen Namen. Zu Letzteren za¨hlen seine von Harry Partch inspirierte Performance Monophonie (Volksbu¨hne, Elbphilharmonie / Kampnagel, Ruhrtriennale, 2017) und die EP Panama / Suez, als Trio geschrieben mit den Experimentalmusikern Oren Ambarchi und Konrad Sprenger (A-TON, 2018). Utopische Musiktraditionen standen schon lange im Mittelpunkt von Sollmanns Denken - fu¨r New Atlantis diente ihm Francis Bacons unvollendeter Roman gleichen Titels aus dem 17. Jahrhundert als Inspiration. Darin beschreibt Bacon eine fiktive Insel, die sich ganz der sozialen Entwicklung durch die Synthese der Ku¨nste, Wissenschaft, Technologie und Mode verschrieben hat. Im Buch werden futuristische, akustische Werksta¨tten erdacht - von Bacon ‚sound-houses' genannt. In jenen werden Musikinstrumente vorgehalten, die in der Lage sind, die Ganzheit an Kla¨ngen des Universums zu erzeugen. Eine 400 Jahre alte Prophezeiung der heutigen digitalen Klangrealita¨t. Bei Sollmann schwillt und ebbt Bacons Vision auf 50 Minuten in unterschiedlichen Tempi und To¨nen, sind utopische Musiktraditionen ineinander verwoben: wogende Modularsynth-Lines, fru¨her Detroit- Techno, klingbare Holzperkussion, Trance, dro¨hnende Orgeln, Hackbretter und Stromgitarren, Drehleier, reine Stimmung, Poesie, Hymnen und raunende Stimmen. Mal - wie im 14-minu¨tigen Titelstu¨ck - stimmen sie ein in epische Rhythmusreisen; hier entladen sie sich als sich kurz o¨ffnende Klangportale (- Temple'), dort fordert eine desolate menschliche Stimme (- Oh, Lovely Appearance Of Death') die Befreiung aus dem ko¨rperlichen Gefa¨ngnis und ein U¨bersetzen ins Utopia des Jenseits.


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